“江山重，两情深，取之难，弃亦难，只羡鸳鸯舍江山，美人离得锦绣去，情逝只留空河山。”一幕华丽的爱恨情仇事，江山美人话，拉开了序幕……
由著名动作指导程小东导演，陈慧琳、甄子丹、黎明、郭晓冬领衔主演的《江山美人》已于3月7日上映。从制作班底来看阵容可谓华丽，票房成绩也还算突出，夺得当季票房冠军，但作为一部“大片”，对应其高昂的制作费用与市场及影迷的预期，其市场表现就显的有些差强人意。比起往年的《英雄》、《无极》、《七剑》等武侠大片尚有一定差距。而随着票房低于预期的不佳表现，恶评之声随之如潮水般涌来。到底《江山美人》的失利是影片本身如一些影视评论专家与影迷说的那样：没有跌宕起伏的情节、没有让人记忆深刻的场景、没有感人的爱情、没有深度的剧本、没有大脑的对白……一部先天不足的片子，还是市场运作的失利呢？
好与坏是一个相对的概念，凡是都有其两面性，电影也是如此，有人好评李连杰主演的《霍元甲》文中有武，柔中带刚，是不可多得的好电影。而也有人认为该剧拖泥带水，没了武侠剧的快意；有人认为周星驰新作《长江7号》改变戏风，尝试新形式与风格，给人耳目一新的感觉。而也有人认为周星驰不拍搞笑剧就一无是处，电影沉闷无趣。《江山美人》也是如此，有人觉得文戏过多，情节松散，没有武侠剧的精神，不够过瘾。也有人认为《江山美人》景色优美画面华丽，有浪漫有悲情，特别是黎明与陈慧琳隐居一段犹如童话幻境一般。
客观的来看《江山美人》这样一部大手笔制作，大腕参与的片子，从影片质量到市场营销方式，都有很多值得称道的地方。但作为一部投资过亿，背负了万千期望的“大片”就显得有些不足。市场营销的基本常识告诉我们：一个好的销售=好的产品 好的营销。为了清晰的看清问题的本质，我们以批判的视角来审视《江山美人》影片本身与其市场运作的得失。
产品层面——错位的《江山美人》
随着我国经济的发展，经济行为变成一种强烈的文化现像，使消费文化延展到我们生活的各个领域中。这种文化现象同样影响着电影消费市场，这种现象客观上正在削弱电影作为文化产品的主观艺术内涵。艺术影片或带有创作者强烈主观思想的影片，在市场上更是难以找到立足之地。从《江山美人》这部电影中明显能看到导演是在通过这部电影表达自己的个性，自己的认知与主张，没有过多从商业的角度考量，缺乏商业片该有的抓观众眼球的要素。
电影作为一种文化方式，有着丰富的多元性分支，如爱情剧、武侠剧、科幻剧等，不同的类别有着不同的观众群体，观众挑选电影其实就是在挑选一种自己喜欢或认同的生活、思想，以及文化方式，就像孩子与年轻人会疯狂的涌向迪士尼乐园，而一些有宗教信仰的人更愿意走进迪士尼旁的教堂一样。
一部电影要么有一个明确的分类归属：是武侠剧、爱情剧或悬疑剧等，这样可以与喜欢这类电影的观众产生对接。否则就要有能力创造一个类别，如10几年前由玄幻武侠小说大师黄易作品所拍摄的影视作品，便成功开创了一个玄幻武侠影视的细分类别，拥有大量喜欢看武侠、科幻电影，并有着多元化新思想的80后观众支持。《寻秦记》、《蜀山剑侠》等影视作品就是其中的代表作品，市场表现十分突出。《哈里•波特》也是一种颠覆传统类别的作品，以魔幻题材唤起我们每个人内心的想象力及对现实的无奈与对梦想的渴望，从思想的感性层面与观众达成了对接。因为是新的细分类别，没有其它竞争对手，于是票房横扫全球。《江山美人》的类别定位是侠义剧？爱情剧？史诗剧？战争剧，还是玄幻剧？首先让观众搞不清楚这部片子属于哪一类别，分析剧情来看故事发生的时间背景是春秋战国时期，但却有很多不该是那个时代的道具出现在剧中，比如弓弩与装饰品等，撤退时敲起嘹亮的战鼓也让人哭笑不得，不严谨的历史考证让喜欢历史剧的人不喜欢看该片。而喜欢看武侠剧的观众却会被占到大半的文戏搞到打盹。而喜欢看浪漫爱情剧的观众又很难接受这么粗糙的情感戏。旧有的类别中找不到《江山美人》的明确归属，而开创一个新的类别又没有独特的文化精神内涵作为支持，最终使影片没有归属也无法落地。文化思想定位模糊导致无法同观众思想产生对接，这是《江山美人》在一定程度上产品层面的失败。
整个片子最大的硬伤和“张氏电影”一样——剧情平淡，没有曲折的过程，没有惊奇的逆转，没有出人意料的包袱，是一个看了开始就能猜到结局的片子。一部影片的剧情是每一个观众最期望和关注的，《江山美人》的剧本根本无法托起这么高的票房预期。影片大的方面欠缺整体的节奏把握，而小的细节也没有抓到位，本该细腻表现的感情戏却显的很粗糙，而应该概括简化的地方却又拖拖拉拉，歌星的演技也值得推敲 。
视觉方面还算不错，但审美格调无法与“张氏电影”相比。开篇时漫天的大雨却夹杂着士兵奔跑时踏起的尘土，给观众留下了一个不好的第一印象。剧中人物不时冒出几句“时尚”的语言使整个片子给人很不严肃，像搞笑剧一样的印象。综合来看产品方面乏善可陈，缺乏叫座的产品品质、卖点，及与观众思想层面的沟通与对接。张氏的电影以场面宏大，画面精美为卖点，冯氏的电影以剧情取胜，且都有明确的类别归属。如果以上两点都没有突出之处，却想赚取同样的票房，实属不易，剩下最后一条突围之路就是优秀的市场运作。
营销层面——混乱的《江山美人》
观察《江山美人》上映的时间，算是票房淡季，但同期没有什么强劲的竞争对手，只有一部《尼斯湖水怪》有资格与其抢夺票房。虽然艳照门事件对该剧也产生了一定负面作用，但影响并不大。抛开大环境，单看《江山美人》的市场运作，可谓稀松平常，缺乏整体性与系统性，从新闻发布会到首映式，从预告宣传到新闻炒作都显得随意性很强，没有条理与章法，活动策划也不够周全，如首映式主角缺席，现场混乱等。该片即没有《英雄》、《无极》那样的大排场，大手笔炒作来吸引眼球，也没有一般电影精打细算以巧搏大的宣传手段，只是采取一些行业中常用的以绯闻、事件来吸引眼球的炒作方法及强势传播，比如黎明在该片上映时爆出结婚新闻等。但现在的观众已经对这些绯闻、事件等炒作手段司空见惯，再提不起更高的热情，更为关键的是，关注度不等同于参与度或认同度。炒作新闻本身和影片没有更多的关联，结果只能是爆料后最多引起大家几天的关注或成为茶余饭后的谈资，但这和是否去看该部电影是两回事。从男一号主角在新片上映期间爆出新闻但观众没有什么反应就可见一斑。上映期间的媒体宣传算得上猛烈，连公交车电视上都看得到预告片，但缺乏规划与传播的整体协同性，导致猛烈的宣传却并未给票房带来太大的助益。
随着多元化的发展与观众的成熟，最为虚幻感性的影视娱乐业也慢慢变的理性现实起来，虚无缥缈的，单纯靠吸引眼球就想换取真金白银的营销手段已经越来越无力。随着观众免疫力的增强，现在娱乐圈常用的一些营销手段已经开始慢慢失去效果。似乎影视公司也逐渐发现了这一现象，但却无法从中跳出来，就像市场营销中的广告与促销一样——打广告，做促销收效甚微，但不打广告，不做促销，更是死路一条。
如何实实在在的影响目标受众，使其关注的目光转化为商业价值，是影视娱乐业今后生存发展应该考虑的重要问题。笔者以为，今天的影视娱乐业应该进行营销手段的创新，以应对信息泛滥时代越来越麻木的观众。就好像病毒一样，我们对原有病毒慢慢产生了抗体，病毒便不再有效，而此时若病毒发生变异，对我们的影响则是巨大的，《超级女声》就是一个很好的娱乐创新典范，其内容迎合了新时代新人类的意识认同，形式上甚至借鉴了国外选举方式中的精华。
20年前有e族吗？20年前有闪客吗？20年前有试婚吗？这些让长者费解的行为与生活方式都成为了今天的流行，可影视娱乐业却还基本在使用着20年前的营销手段，不要忘了，影视娱乐业绝大多数消费者都是这些思想多元前卫的80后、90后年轻人。想抓住这些新新人类的思想与眼球，营销创新势在必行，因为影视娱乐业的整体营销水平还很低，必须借鉴、融合科学的市场营销手段，甚至应该跳出本行业，从其它高营销水平的行业借鉴经验，就像福特汽车是从屠宰加工业学来的规模化生产一样。《江山美人》的失利不仅仅是影片本身的问题，更多的是市场营销的失败，如果能运用更有力的市场营销手段，结果将可能截然不同。
娱乐业的营销创新
1、树立意见领袖，引导大众
在影视圈中有一个重要的群体不容忽视，那就是专家与影迷，虽然这一群体只占总数中很少一部分，对票房贡献率也是微乎其微的，但这些人的影响力却是很大的。现在影视圈与影迷似乎已经习惯了用票房收入与专家评论来衡量一部电影的好坏。网络的普及使影迷评论观点的影响力越来越大，但影视圈有一个错位的现象是：专家与发烧级影迷的观点看法和普通观众往往不同，比如大众喜欢看的电影被专家找出一箩筐的毛病，而专家推崇的片子观众却不见得喜欢。因为专家的视角比较理性专业，从艺术审美到表现形式，从剧情结构到发展节奏，都有一个理性而专业的评判标准，但普通观众则不同，他们只是综合理性的得出好看或不好看的结论。《江山美人》的大众综合评价还算不错，本应有个不错的票房，但结果却不尽如人意，主要原因就是大众的意见不具有影响力与引导性，同时他们的意见没法传递给更多的人。
这时制片方可以把本是处于自然形态的网络及报刊中专家及影迷对该片的评论意见管理起来。与对口的各媒体密切合作，有计划地在电影上映前期、中期及后期等不同阶段进行不同形式及内容的“影视软文”发布，以意见领袖的观点软性的影响大众，其效果远高于硬性的宣传活动。比如前期的专家预测及预告片赏析，上映期间的观后感，精彩评论。
2、将营销工作进行到底
现在影片的营销工作多是虎头蛇尾，前期轰轰烈烈，待电影一但上演，没几天就销声匿迹。《江山美人》也是如此，上映仅一个月左右，相关新闻已经很难再见到，其它方面的营销工作似乎也已停止。主要原因是电影的票房收入都集中在首映期间，但这并不等于中、后期就没有收入，正是这种前轻后轻的方式导致了后期票房乏力。其实中、后期的市场潜力依然巨大，这时可以继续为市场加温，比如组织官方投票，上映后的观众反馈，新闻，周边产品开发等，让市场营销工作不仅仅只停留在电影上映前期与上映期间，要持续为市场加温，以挖掘市场潜力。如果《江山美人》继续市场推进，相信还会收入更多的票房。
3、娱乐营销：娱乐观众与观众参与娱乐
影视娱乐圈有一个特点：很多时候观众非常乐于参与到影视娱乐圈的事件当中，比如传播八卦消息，不计代价的狂热崇拜等。可以充分利用这一点来扩大影响。制造各种与影片相关的话题、事件及各种观众可以参与其中的行为，以增加观众及准观众的参与，最终达到扩大宣传增加票房收入的目的，并且最大的优点是不仅传播成本相对较低，而受众的参与还是主动的。《江山美人》这方面做的明显不够，只停留在简单的常用手法上，如主角的绯闻及主角各地的推广活动等，只停留在了以主角为中心的单一、落后的营销方式上。这方面运作比较成功的当属《哈利•波特》其电影、书籍与衍生产品共创造了36亿美元以上的收入，《哈利•波特》的营销手法就属此类。《哈利•波特》的经营者首先把《哈利•波特》的作者塑造为一个贫困潦倒的单亲妈妈，在无数次的投稿被退回后，无意间一位编辑在一大堆废弃的书稿中发现了《哈利•波特》的书稿，而后与作者罗琳签下了一个近似于梦幻的和约……。本来这就是一个很有新闻性的话题，果然，引起了广泛的关注与讨论，随后是出版《哈利•波特》书籍，一反市场营销规律——不足量供货。各书店经常出现断货情况，制造出一种稀缺效应，越是难以购买到，越是有更多的人想看到该书，市场出现抢购风潮。《哈利•波特》被披上了一层神秘的面纱，当年这部没有任何正规宣传，也没有新书发布会并总是断货的书登上了英国畅销书排行榜冠军。其实《哈利•波特》的作者罗琳并没有那么贫穷，事件也并没有那么传奇。娱乐营销到这里还远远没有结束，当《哈利•波特5》新书发布前，�
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